Финал у пианистов. Это просто финал…
Евгений Бойко
28 June 2011 | 2,459 views
XIV Конкурс им. Чайковского входит в завершающую фазу. Вчера в Большом зале Московской консерватории выступили трое из пяти финалистов — самых достойных, по мнению жюри.
У публики другое мнение — вошедшие в зал члены жюри пианисты Димтрий Алексеев, Мишель Берофф, Питер Донохоу, Барри Дуглас, Евгений Королёв, Владимир Овчинников, Михаил Воскресенский и добавившиеся к ним в тетьем туре Денис Мацуев и Ефим Бронфман были встречены криками протестной группы, скандировавшей имя фаворита зрительских симпатий и многих музыкальных журналистов – «Лубянцев, Лубянцев!». Так протест против решений жюри, до этого сформировавшийся в музыкальной прессе и интернете, вошёл непосредственно в Большой зал.
Настроения людей, хоть и выраженное в хулиганской форме, можно понять — многие, от любителей до экспертов, считают что жюри, отсеяв самых сильных конкурсантов, лишило слушателей полноценного финала, обескровило его. Что музыканты, уцелевшие под жерновами непредсказуемого жюри и прошедшие в финал, не могли украсить самую главную часть конкурса — выступления с оркестром. И, как ни жаль признавать, первый день финала скорее подтвердил это.
Александр Романовский во время предыдущих туров создал о себе мнение как о музыканте безэмоциональной, сугубо академической игры, в которой нет яркой индивидуальности. В финале, вероятно, он решил этот имидж опровергнуть, встряхнуть зал. Напрасно — вышел грохот слона в посудной лавке.
Торжественные первые аккорды Первого Концерта П.И. Чайковского, сыгранные на максимальной громкости, которую позволил Steinway & Sons, уместнее были бы его завершению, если бы не были так грубы и топорны. Впрочем, продолжился этот неожиданный заряд недолго — Романовский частенько забывал, что выступает нынче в роли повелителя роялей и возвращался к привычному амплуа нотоеда.
Игра Романовского на нынешнем Конкурсе — эффективное снотворное. CD с её записями можно продавать в аптеках как средство от бессонницы — они будут очень полезны для здоровья, так как не имеют противопоказаний, а побочные действия исключительно благоприятны — снимают стресс, успокаивают любые чувства, почти наверняка способствуют заживлению болячек. Только упаси Бог брать их в машину.
Александр Романовский, 26 лет, Украина. Рояль Steinway & Sons
Пётр Чайковский, Концерт №1 для фортепиано с оркестром си-бемоль минор, соч. 23.
Сёнг Чжин Чо, 17-летний корейский пианист, очень, очень талантлив. Он выдержал огромный марафон, на каждом этапе которого приятно радовал публику, справляясь с такими сложностями, с которыми в силу возраста справиться вроде бы не мог. Его «Картинки с выставки» Мусоргского запомнились красочностью и разнообразием, он самостоятельно мыслит, техника позволяет справиться с пианистическими трудностями программы. Но он юн, очень юн. У него досадно мало даже практического музыкального опыта — в концерте с оркестром пианист только и делал, что оглядывался на дирижёра, стремясь под его руками синхронизировать темпы.
Пианисты из Юго-восточной Азии (и особенно из Японии) почему-то очень любят Рахманинова, хотя играют своеобразно — примерно так же, как поют на русском языке «Калинку-малинку». Слушать это очень мило, но воспринимать всерьёз невозможно. И дело не только в трактовке — Сёнг Чжин пока просто не способен осилить такое произведение, как Третий Концерт Рахманинова. Он не видит смысловых акцентов в музыке, не владеет формой. У него нет глубокого, содержательного понимания произведения, да и неоткуда взяться — человеку только 17 лет, он из благополучной страны, где вырос в благоприятной для раскрытия таланта атмосфере.
Бывают исключения и в таком возрасте — Евгений Кисин в 15 лет показывал поразительную музыкальную зрелость. Для глубокого понимания этой музыки необязательно иметь большой жизненный опыт — в самой музыке всё есть, но увидеть это сможет помочь либо гений, либо опыт — а вот этого у юного музыканта из Кореи нет. Его игра — череда подъёмов и спадов, как набегающие волны. Для Сёнг Чжин Чо этот концерт — великолепная музыка, возможно, с захватывающим сюжетом. Она для него состоит из фрагментов, как сцены из квеста — пианист не способен собрать все их в форму, выстроить в линию с определённым вектором.
Ещё раз хочется повторить — это необычайно одарённый человек. Он вызывает искреннее восхощение — но это восхищение ребёнком, который, взобравшись на стул, поразительно художественно читает в подлиннике Бодлера. Чтобы осмысленно играть Рахманинова в этом возрасте, нужно, вероятно, хотя бы родиться в России. Не исключено, что 16-летняя Екатерина Рыбина, не прошедшая во второй тур, могла это сделать убедительно; совершенно точно потрясающий Рахманинов мог быть у Филиппа Копачевского.
Сёнг Чжин Чо и в самом деле мог бы достойно украсить финал Конкурса Чайковского, и даже победить там — но молодёжного, а не взрослого.
Сёнг Чжин Чо, 17 лет, Корея. Рояль Steinway & Sons.
Сергей Рахманинов — Концерт №3 для фортепиано с оркестром ре минор соч. 30.
Даниил Трифонов — музыкант тонкий, по-хорошему умный в музыкальном плане, что в выступлении этого вечера сразу же приятным образом отразилось на характере музыки. В ней появилась жизнь.
Трифонов не следует темпам, заданным дирижёром, а задаёт оркестру свои — так появляется дыхание. Музыкальные фразы не плоские — в них есть внутренние динамические оттенки, смысловые акценты — так появляется музыкальный рельеф. Если добавить сюда способность видеть драматургию произведения, художественное мышление, подкреплённое культурой звука, его становится интересно слушать — такова была первая часть Первого фортепианного концерта Петра Чайковского.
Вторая часть, полная пианистических красот — место, где Трифонов реализовал себя ярче всего. Он, несомненно, выдающийся лирик фортепиано. Каждая его фраза сказана сердцем, осмыслена, а чувство вкуса позволяет произнести её изящно и тонко. Не всегда в музыке нужно искать зашифрованный смысл — у Чайковского сколь угодно фрагментов, где задача музыканта — дать слушателю насладиться красотой музыки. Трифонов видит их и даёт насладиться в полной мере.
Несмотря на очевидные пианистические промахи — слишком затянутую и глубокую педаль, текстовые ошибки, выступление Трифонова оставило лучшее впечатление вечера. Без него ощущение было бы безысходно тягостным – это было видно по многим лицам в зале, перед антрактом.
Даниил Трифонов, 20 лет, Россия. Рояль Steinway & Sons.
Пётр Чайковский, Концерт №1 для фортепиано с оркестром си-бемоль минор, соч. 23.
Отдельно стоит коснуться выступления Российского национального оркестра под управлением дирижёра Александра Дмитриева. Такого количества оплошностей у такого уважаемого коллектива слышать ранее не приходилось. Помянув недавно Камерный оркестр филармонии с дирижёром Алексеем Уткиным, игравшим в этом же зале неудачно в первый вечер второго тура, и значительно лучше — во второй, никак не ожидалось подобного от РНО. Партии валторны сыграны досадно грязно не только в сольном фрагменте перед каденцией первой части концерта Чайковского, но и почти везде в партитуре – и не только её, вся духовая секция отличилась помарками.
Звучание коллектива в целом тоже не порадовало, что стало неприятной неожиданностью, хотя не первой — складывается ощущение, что хорошо, полноценно, этот коллектив выступает только со своим художественным руководителем Михаилом Плетнёвым. С любым другим дирижёром музыканты работать, видимо, не желают.
Лишь во втором отделении, с солистом Даниилом Трифоновым, оркестр оживился — в этом, разумеется, заслуга и самого Трифонова. Он солист в полном смысле слова, с ним приходится взаимодействовать, работать, а это делает игру интереснее. К двум предыдущим солистам такой заинтересованности коллектив не проявил.
Поделиться в соц. сетях
Другие материалы на эту тему:
-
http://twitter.com/Airenne1 Irrina
-
http://twitter.com/Airenne1 Irrina
-
http://www.facebook.com/lord.andrey Andrey Nesterenko



















