Премьера новой симфонии Слонимского прошла в Петербурге
27 January 2010 | Ася Соллертинская
Мировой премьерой 21-й симфонии Сергея Слонимского «Из Фауста Гете» в исполнении симфонического оркестра Мариинского театра в Петербурге отмечен III Фестиваль современной музыки «Новые горизонты».
Это произведение написано в 2009 году. К созданию автора подтолкнуло знакомство со сценарием фильма (по мотивам поэмы Гете) кинорежиссера Александра Сокурова. В 2008 году Сокуров уже ставил в петербургской Капелле ораториальную оперу Сергея Слонимского «Антигона», на этот раз режиссер предложил композитору дать отзыв на киносценарий. «Я не претендовал на то, чтобы писать музыку к фильму, – сказал Сергей Слонимский. – Но перечитал поэму. И мне захотелось написать симфонию: при чтении сценария у меня возникли музыкальные темы Фауста, Маргариты и Мефистофеля. Я решил развернуть их без всякого заказа, по собственной воле в симфоническое полотно».
Произведение состоит из трех частей: «Фауст», «Маргарита» и «Вальпургиева ночь». Первая из них – рисунок смятенной души главного персонажа поэмы. Во второй автор счел необходимым, чтобы «Песня Маргариты» прозвучала на немецком – языке оригинала, хотя в программке для зрителей был приведен и перевод Бориса Пастернака. Впрочем, в отличие от кипения страсти, характерного для этого перевода, композитор наполняет образ Маргариты бесконечным лиризмом и даже долготерпением. Музыка приобретает характер романтической баллады (сам Слонимский называет жанр этой части «немецкой лирикой»). Меццо-сопрано Олеся Петрова, солистка театра Петербургской консерватории, пела в «Антигоне», но на Мариинскую сцену вышла впервые. «Я рад, что добился дебюта этой очень хорошей певицы. Валерий Гергиев мне поверил и взял ее. Мне кажется, что она очень успешно выступила», – поделился своим мнением автор.
Композитор называет создание симфоний с вокальными партиями «малеровской традицией», но, апеллируя к Берлиозу, не считает их порождением только XX века: «Симфония – это, на мой взгляд, самая свободная музыкальная форма, она является выражением целого человеческого мира, и внешнего, и внутреннего; это совсем не формосхема».
Третья часть, по замыслу Сергея Слонимского, «сочетает тему воли Фауста и шабаш злых сил. В поэме две разных Вальпургиевых ночи: в первой части это нечисть, а во второй – воля Фауста, его стремление к античному идеалу». Но шабаш не превращается в общую пляску нечисти, напротив, каждый персонаж демонического мира прорисован как отдельный характер. Участники шабаша обозначены композитором с помощью инструментов, которым обычно находится место не в симфоническом, а в народном оркестре: всевозможных гудков, трещоток, шумелок, кабацы, изготовленной из сушеной тыквы, флексатона с его неопределенной высотой звучания. «Я люблю ударные инструменты со времен «Концерта-буфф» и уже лет 45 дружу с ними», – говорит Слонимский.
Однако иронические образы сил зла благодаря «народному» звучанию представляют «Фауста» произведением, написанным отчасти в русской музыкальной традиции, и напоминают о сочинениях Мусоргского и Лядова. Сам Слонимский называет себя русским композитором, но предоставляет разбираться тонкостях своей симфонии музыковедам: «Где Мусоргский, там и Берлиоз».
В последнее время композитор, которому в прошлом году исполнилось 77 лет, создал несколько симфонических произведений. «Каждая симфония – это кусок жизни. Как шагреневая кожа: это укорачивает жизнь», – признается Слонимский. «Моих симфоний много, но жизни осталось мало. Юрий Симонов взял у меня последнюю, 27-ю, симфонию, которая посвящена памяти Мясковского. Он собирается сыграть ее в будущем сезоне. Я вообще люблю, когда ко мне обращаются дирижеры, а сам, честно говоря, не обиваю их пороги и не пристаю. Композитор, пристающий к дирижеру, – это то же самое, что поэт, пристающий к композитору. Так и с этой симфонией: Гергиев мне позвонил. Конечно, он как чародей: было минимальное число репетиций, и все-таки он сделал замечательно, с моей точки зрения».
«Фауст» Слонимского – второй в российский в музыке с начала нынешнего века, если считать первым музыкальное сопровождение Владимира Мартынова к спектаклю театра на Таганке. И первая в XXI столетии симфония на тему поэмы Гете.
Автор: Василий Когаловский.
Комментарий:
|
9 сентября – союз Теодора Курентзиса и YouTube
9 сентября 1933 года на базе детского сектора издательства «Молодая гвардия» и школьного сектора Государственного издательства художественной литературы под названием «ДЕТГИЗ» (Детское Государственное Издательство). Активное участие в организации и работе издательства приняли Максим Горький, Самуил Маршак, Корней Чуковский, Аркадий Гайдар. Первым главным редактором издательства стал Самуил Яковлевич Маршак, собравший таких авторов как М. Ильин, Борис Житков, Виктор Шкловский, Леонид Пантелеев, Даниил Хармс, Евгений Шварц и другие. В 1933 году, в первый год работы Детгиза, вышло 168 названий книг общим тиражом 7 744 тыс. экземпляров. Это издательство называли «университет» для иллюстраторов детской книги. Через уроки художника Владимира Лебедева прошли сотни петербургских художников, впоследствии ставших мэтрами книжной графики: Юрий Васнецов, Алексей Пахомов, Николай Тырса, Владимир Конашевич, Евгений Чарушин, Валентин Курдов и другие…
В этот же день в 1984 году в Москве в Колонном зале Дома союзов открылся безлимитный поединок до 6 побед за мировую шахматную корону между чемпионом мира Анатолием Карповым и претендентом Гарри Каспаровым. До матча соперники встречались лишь трижды, и все партии завершились вничью. Затянувшийся матч был скандально прерван по решению президента ФИДЕ Флоренсио Кампоманеса при счёте 5:3 в пользу Карпова, но последние три победы одержал Каспаров.
А 9 сентября 1583 года на свет появился Джироламо Фрескобальди – будущий итальянский композитор органист и клавесинист. При поддержке кардинала Гвидо Бентивольо получил в 1607 место органиста в римской церкви Санта-Мария-ин-Трастевере, а с 1608 до самой смерти служил органистом в соборе Святого Петра, за исключением 1615, когда был органистом в Мантуе, и 1628—1634, когда служил органистом при дворе Медичи во Флоренции. Среди его сочинений наибольшую известность получили мессы и мотеты, написанные им специально для церковных служб.
Сегодня произведения Фрескобальди – достаточно редкие гости в концертных программах современных музыкантах. О том, какую музыку, и где можно будет послушать 9 сентября 2010 года – в нашем традиционном обзоре.
Москва
В столичной консерватории продолжают открываться все новые и новые фестивали.
9 сентября в Малом зале состоится концерт-открытие Музыкального фестиваля к 120-летию со дня рождения Самуила Евгеньевича Фейнберга. Выдающийся пианист, педагог и композитор преподавал в Консерватории без малого сорок лет — с 1922 по 1962 год. В этот вечер ученик Самуила Евгеньевича, Заслуженный артист России Виктор Бунин представит сольную программу, в которой наряду с сочинениями Людвига ван Бетховена, Роберта Шумана и Анатолия Александрова прозвучит Соната №6 Самуила Фейнберга. Начало концерта в 19:00.
В Рахманиновском зале солистка Большого театра Елена Околышева и солист театра Новая Опера Максим Кузьмин-Караваев представят шедевры вокальной музыки XX века. Для своей программы известные певцы избрали сочинения двух композиторов — Георгия Свиридова и Дмитрия Шостаковича. Сюита на стихи Микеланджело Буонаротти для баса и фортепиано была завершена Шостаковичем в июле 1974 года и заняла среди вокальных сочинений композитора особое место. В этом сочинении воплотились важнейшие идеи и образы творчества Шостаковича. В одиннадцати романсах композитор сумел последовательно воссоздать образ гениального художника, «гражданина Флоренции», как с гордостью называл себя сам Микеланджело. Партия фортепиано — Светлана Бондаренко. Начало в 19:00.
В Концертном зале имени П.И. Чайковского в этот вечер состоится финал конкурса композиторов YouTube. В Гала-концерте прозвучат произведения композиторов-победителей: «Архэ» Натальи Прокопенко, «Paramusic» Владимира Горлинского, «Вечер в степи» Кирилла Уманского и «Зимние колокола» Полины Назайкинской. Помимо произведений, написанных «новыми именами», в концерте прозвучит Симфония №3 Сергея Прокофьева. Исполнят их Российский национальный оркестр и дирижер Теодор Курентзис. Начало в 19:00.
В преддверии нового концертного сезона в Светлановском зале Дома музыки состоится концерт-подарок. Дарителем выступит Владимир Спиваков. Вместе с Хором Академии хорового искусства имени В.С. Попова он исполнит самое светлое и возвышенное творение русской композиторской школы – «Всенощное бдение» Сергея Рахманинова. Этот концерт станет еще и посвящением – так маэстро хотел почтить память погибшего 20 лет назад священника Александра Меня. Начало концерта в 19:00.
Меж тем, в музее-усадьбе «Останкино» продолжается фестиваль «Шереметевские сезоны». В «Концерте на бис» Татьяна Ланская (сопрано), Александр Майоров (скрипка), Сергей Полтавский (альт), Александр Загоринский (виолончель), Людмила Кружкова (виолончель), Зоя Вязовская (флейта), Вячеслав Карасев (кларнет) и Иван Ипатов (фортепиано) исполнят произведения Георга Фридриха Генделя, Вольфганга Амадея Моцарта, Франца Шуберта и Жоржа Бизе. Начало в 19:00.
В Концертном зале Центра Павла Слободкина Камерный оркестр и дирижер Владимир Рыжаев представят вечер музыки венских классиков. В программе – Симфония №104 Йозефа Гайдна, а также увертюра к трагедии «Кориолан» и Симфония №3 Людвига ван Бетховена. Начнется концерт в 19:00.
А в Англиканской церкви Святого Андрея зазвучат «Мастера Барокко». Александра Башилова (сопрано) и Олеся Кравченко (орган) исполнят сочинения Иоганна Себастьяна Баха, Антонио Вивальди, Георга Фридриха Генделя, Франсуа Куперена и Николя де Гриньи. Начало в 19:30.
Театральная афиша Москвы в этот вечер будет представлена оперой «Контракт для Пульчинеллы с оркестром, или Посторонним ход воспрещен» в Камерном музыкальном театре имени Б.А. Покровского. Это будет второй день представления этой оперы на большой сцене, приуроченной к 300-летию Джованни Баттисты Перголези – автора знаменитой «Служанки-госпожи», вызвавшей в свое время при показе на гастролях в Париже так называемую «войну буффонов». В Италии маэстро Риккардо Мути представляет к юбилею Перголези практически все дошедшие до нас оперы композитора, прожившего всего 26 лет. В России же Камерный музыкальный стал единственным театром, откликнувшимся на эту дату, и, верный своему принципу открывать новое или, во всяком случае, неведомое нашей публике, обратился не к «Служанке-госпоже», неоднократно ставившейся на московских сценах, а к сочинениям, мало известным даже на родине их автора. Неслучайно возникло и имя Стравинского, чей балет с пением «Пульчинелла» основан как раз на темах Перголези, а потому такое соединение музыки авторов разных эпох напрашивается само собой. «Контракт для Пульчинеллы» задуман как ироническая комедия о буднях оперного театра в стиле своеобразной «феллиниады». Зрителей, которые придут на премьеру, поджидает немало сюрпризов: едва переступив порог, они сразу же окунутся в столь притягательную для непосвященных атмосферу закулисья (отсюда второе название спектакля). То, что обычно скрыто от посторонних, на сей раз будет выставлено напоказ. Артисты и гримеры, костюмеры и осветители, хормейстер и дирижер – все они будут участниками представления, даже монтировщики станут неотъемлемой его частью. Дирижер-постановщик спектакля – Владимир Агронский, художник – Алла Шелимова. Начало в 19:00.
Санкт-Петербург
В Мальтийской капелле Воронцовского дворца откроется серия концертов органной музыки. Откроет ее швейцарский органист русского происхождения Илья Кудрявцев с программой из сочинений Камиля Сен-Санса и Сезара Франка. Илья Кудрявцев окончил с отличием СПб консерваторию (кл. проф. Н.И.Оксентян) и аспирантуру Королевской Академии Музыки в Лондоне под рук. проф. Д.Титтерингтона (интерпретация) и Л.Рогга (импровизация). С 2009 года является главным органистом церкви Св. Мартина в Листале (Швейцария), активно концертирует в странах Западной Европы и в России, лауреат международных конкурсов. Всем поклонникам органной музыки капелла распахнет свои двери в 19:00.
В Особняке Г.Р. Державина продолжится фестиваль Early Music. «Кантемиры Дмитрий и Антиох. Российское барокко в музыке и поэзии XVIII века» – именно такое название получил концерт, в котором примут участие ансамбль Golden Horn (Турция) и ансамбль Солисты Екатерины Великой, а также Ольга Карева (мелодекламация) и Клаус Абромайт (барочные жесты). Впервые в современной России прозвучит музыка друга и соратника Петра I, молдавского господаря Дмитрия Константиновича Кантемира, одного из наиболее значительных деятелей российской культуры петровского времени, а также поэзия XVIII века в аутентичной фонетике и с принятыми в то время барочными жестами. Начало концерта в 19:00.
Театр порадует петербургских меломанов балетами «Лебединое озеро» и «Спартак». Первый – пройдет на сценах Театра Музыкальной комедии и Эрмитажного театра. Исполнят его театр «Русский балет» и театр балета Константина Тачкина. Второй можно будет увидеть в Александринке. Премьера «Спартака» 1956 году стала настоящей сенсацией, вызвав огромный зрительский интерес и множество споров среди критиков. Это был самый скандальный спектакль эпохи советского балета. Впервые танцовщицы вышли на сцену в туниках и сандалиях, а не в пуантах и балетных пачках. Музыка Хачатуряна воодушевила Якобсона, воскресив в его воображении образы далекой эпохи. «Сцены из римской жизни» – так хореограф определил жанр балета. Его увлекла задача воссоздать в движущейся пластике Римскую империю на пороге краха, еще поражающую избыточной роскошью, но уже тронутую тлением, внутренне омертвелую, циничную. Хореограф сочинил собственный танцевальный язык, подсказанный только его поистине неистощимой фантазией и редкостной музыкальностью. Танец был словно списан с вазовой живописи. И сегодня спектакль захватывает драматизмом человеческих судеб, схваткой страстей и характеров, изумляет живописно-экзотической зрелищностью. Первый спектакль на обеих сценах начнется в 20:00, второй – в 19:30.
Воронеж
В Театре оперы и балета в преддверии сезона состоится гала-концерт, в котором примут участие артисты оперной и балетной труппы. Программа вечера пока держится в секрете. Увидеть ее можно в 19:00.
Иркутск
Фестиваль «Звезды на Байкале» подарит меломанам в этот день два концерта. В 14:30 в Концертном зале филармонии выступит оркестр «Сибирский брасс» под руководством Андрея Салтанова, а в 18:30 там же пройдет вечер фортепианной музыки. Исполнители – Александр и Максим Могилевские. Начало в 18:30.
Калининград
В Кафедральном соборе продолжается серия органных мини-концертов. В четверг, 9 сентября, здесь можно будет слышать «Шедевры органной музыки». Начало концерта в 11:00.
Пермь
В Театре оперы и балета – очередной вечер шедевров «покровителя» театра Петра Чайковского. Балетная труппа покажет на его сцене «Лебединое озеро». Мариуса Петипа, Льва Иванова в редакции Натальи Макаровой (с включением хореографии Фредерика Аштона). Дирижер-постановщик – Валерий Платонов. В заглавных ролях: Наталья Моисеева (Одетта-Одиллия) и Сергей Мершин (Зигфрид). Начало в 19:00.
С каждым днем музыкальная жизнь страны становится все интереснее. В Москве главным событием станет финал конкурса композиторов YouTube, чьим произведениями продирижирует Теодор Курентзис, в Петербурге – концерт фестиваля Early Music, в Воронеже – гала-концерт в преддверии нового сезона, в Иркутске – фестиваль «Звезды на Байкале», в Калининграде – продолжение серии органных мини-концертов, а в Перми – «Лебединое озеро» на сцене Театра оперы и балета.
Не теряйте интерес к классической музыке и оставайтесь вместе с Classica FM.
8 сентября – театральные премьеры Москвы и Перми
8 сентября в мировой истории стал днем изобретения и первого испытания вещей, уже давно привычных для нас. Правда, тогда любому увидевшему это подобное приспособление было в новинку.
В этот день в 1856 году в Монреале состоялся первый полет воздушного шара, сделанного в Канаде. Сегодня развитие этого вида «транспорта» практически прекратилось, но ежегодно во многих частях света проходят соревнования и праздники воздухоплавания. И это действительно фееричное зрелище: одновременный старт десятков, сотен, а на особо крупных фиестах, и тысяч шаров различных форм и цветов производят на зрителей неизгладимое впечатление.
8 сентября 1906 года Роберт Тернер изобретает возвратную каретку для пишущей машинки. Но если в середине XX века невозможно было представить себе контору или офис организации без пишущей машинки, то к настоящему времени лишь небольшое количество традиционных компаний-производителей, таких как, Смит-Корона, Оливетти, Адлер-Рояль, Олимпия, Бразер, Накадзима и другие продолжают выпуск такого рода устройств. Причём, большинство из перечисленных компаний сегодня занимается выпуском электронных моделей пишущих машин. Невероятно, но факт – подобные агрегаты до сих пор работают, несмотря на вытеснение их компьютерами.
А 8 сентября 1930 года сотрудник компании 3М Ричард Дрю изобретает клейкую ленту — скотч. Первоначально скотч использовался для упаковки обёртки для пищи, однако позднее люди сами придумали множество других способов использования скотча. Так, например, Свитки Мёртвого моря были проклеены скотчем, чтобы сохранить разрозненные обрывки древних рукописей; за 50 лет клей скотча, приклеенного с изнанки, проник сквозь свиток и начал разрушать ту сторону свитка, на которой написан сам текст. При Управлении древностей Израиля основано специальное реставрационное отделение, занимающееся, в том числе, и удалением скотча вместе с клеем с остатков свитков Мёртвого моря.
Конечно, сохранить искусство скотчем очень трудно. Но для этого есть другие способы, например, научиться играть великую Музыку и дарить ее слушателем. О тех, кто сохранят для нас Музык 8 сентября 2010 года – в нашем традиционном обзоре.
Москва
В Московской консерватории этот день будет отдан молодым, но уже признанным дарованиям.
В Малом зале состоится Парад молодых пианистов. Действительно, в этот вечер на сцену выйдет «тяжёлая артиллерия» фестиваля «Творческая молодежь Московской консерватории» из студентов и аспирантов фортепианного факультета — Ольга Козлова, Филипп Копачевский, Вера Зырянова, Андрей Гугнин, Юрий Фаворин, Лукас Генюшас. Сложно перечислить все призы и награды, завоёванные молодыми музыкантами на многочисленных престижных всероссийских и международных конкурсах. И это неудивительно, ведь они являются воспитанниками выдающихся пианистов и педагогов — В.В. Горностаевой, С.Л. Доренского, В.К. Мержанова и М.С. Воскресенского. В программе вечера - произведения Сергея Рахманинова, Игоря Стравинского, Вольфганга Амадея Моцарта, Франца Шуберта, Фредерика Шопена, Ференца Листа, Михаила Глинки и Рихарда Вагнера. Начало в 19:00.
В Рахманиновском зале ансамбль Студия новой музыки представят сочинения композиторов Итальянской Швейцарии, творящих на перекрестке музыкальных культур нескольких стран — Италии, Франции, Германии. Веяния французской спектральной школы и Шаррино можно обнаружить у молодого композитора Надира Вассена, авторы среднего поколения — Франческо Хох и Матиас Штайнауэр совмещают в своем творчестве немецкий тип формы с чисто итальянской свободой и гибкостью. Вместе с тем, огромную роль в формировании музыкальной культуры Тичино сыграл эмигрант из России, Владимир Фогель, чьи сочинения разных лет прозвучат в этом концерте. В частности, впервые будет исполнено его сочинение на тексты из романа Булгакова «Мастер и Маргарита». Дирижер – Игорь Дронов. В концерте также принимают участие – Мона Хаба (фортепиано), Екатерина Кичигина (чтец) и Федор Софронов (чтец). Начало в 19:00. Вход свободный.
В Концертном зале имени П.И. Чайковского Второй Большой фестиваль Российского национального оркестра продолжится концертным исполнение оперы Джоакино Россини «Золушка». Заглавные партии исполнят Серена Мальфи (меццо-сопрано, Австрия), Бруно Пратико (баритон, Италия), Антонино Сирагуса (тенор, Италия), Тициана Трамонти (сопрано, Италия), Андреа Патучелли (бас-баритон, Италия) и Анастасия Белукова (сопрано). В концертной постановке также задействован Государственный академический русский хор имени А.В. Свешникова. Дирижер – Михаил Плетнев. Начало в 19:00.
Заключительный концерт-марафон фестиваля «Kremlin в Кусково» состоится в этот вечер на трех камерных площадках усадьбы. Музыканты сами выбрали произведения, которые они будут играть в трех мини-концертах в Большой каменной оранжерее, Гроте и Вольере. Разделенные на три группы слушатели по сигналу колокольного перезвона будут переходить от одного зала к другому и услышат все три произведения. В заключение все музыканты и гости соберутся вместе для гранд-финала Фестиваля в Зеркальном зале Большого Дворца. Начало в 19:00.
В Римско-католическом кафедральном cоборе прозвучит музыка для гитары, флейты и органа. Лауреаты международных конкурсов Виталий Маслов (гитара), Андрей Дмитриев-Радвогин (флейта) и Федор Строганов (орган) исполнят произведения Иоганна Себастьяна Баха, Сергея Рахманинова, Антонио Вивальди, Александра Пьера Франсуа Боэли, Сильвиуса Леопольда Вайса, Карла Иохима Андерсена и других композиторов. Начало концерта в 19:30. Вход в зал за благотворительный взнос в пользу храма.
Меж тем и музыкальные театры открывают свой сезон. Пионером в этом ряду оказался Камерный музыкальный театр имени Б.А. Покровского, где в этот вечер пройдет премьера оперы «Контракт для Пульчинеллы с оркестром, или Посторонним вход разрешен». В основе этой оперы-пастиччо два произведения Перголези – «Ливьетта и Траколло» и «Учитель музыки», – а также «Пульчинелла» Игоря Стравинского. Автор либретто и постановщик – главный режиссер театра Михаил Кисляров. Премьера приурочена к 300-летию Джованни Баттисты Перголези – автора знаменитой «Служанки-госпожи», вызвавшей в свое время при показе на гастролях в Париже так называемую «войну буффонов». В России Камерный музыкальный стал единственным театром, откликнувшимся на эту дату, и, верный своему принципу открывать новое или, во всяком случае, неведомое нашей публике, обратился не к «Служанке-госпоже», неоднократно ставившейся на московских сценах, а к сочинениям, мало известным даже на родине их автора. Неслучайно возникло и имя Стравинского, чей балет с пением «Пульчинелла» основан как раз на темах Перголези, а потому такое соединение музыки авторов разных эпох напрашивается само собой. «Контракт для Пульчинеллы» задуман как ироническая комедия о буднях оперного театра в стиле своеобразной «феллиниады». Зрителей, которые придут на премьеру, поджидает немало сюрпризов: едва переступив порог, они сразу же окунутся в столь притягательную для непосвященных атмосферу закулисья (отсюда второе название спектакля). То, что обычно скрыто от посторонних, на сей раз будет выставлено напоказ. Артисты и гримеры, костюмеры и осветители, хормейстер и дирижер – все они будут участниками представления, даже монтировщики станут неотъемлемой его частью. Спектакль будет идти на русском языке, чтобы артисты понимали, о чем они поют, а зрители смотрели на сцену, а не на «бегущую строку». Начало спектакля в 19:00.
Санкт-Петербург
8 сентября северная столица отметит День памяти жертв блокады. Как всегда, он начнется с возложения цветов к мемориальной доске дома №14 на Невском проспекте и траурной церемонии на Пискаревском кладбище. Ключевые события этого дня – акция памяти жертв блокады в Соляном переулке и концерт в Большом зале филармонии.
В Исаакиевском соборе пройдет концерт Детского хора телевидения и радио Санкт-Петербурга. В своей концертной программе коллектив исполнит произведения русской духовной музыки и композиторов XX века. Начало в 20:00.
Театральная афиша Петербурга в этот вечер не преподнесет сюрпризов. По-прежнему в свете софитов видны лишь белые лебеди из бессмертного балета Петра Чайковского. Увидеть этот спектакль можно будет в Александринском театре – здесь будет танцевать труппа театра Леонида Якобсона, и в Театре Музыкальной комедии, где зрителям его представит «Русский балет» под руководством Бориса Брускина. Начало в 20:00.
Иркутск
Фестиваль «Звезды на Байкале» подарит иркутянам 8 сентября прекрасный концерт. На сцене Музыкального театра имени Н.М. Загурского выступят Новосибирский академический симфонический оркестр, а также солисты – Сергей Крылов (скрипка), Александр Князев (виолончель), Александр Могилевский (фортепиано), Максим Могилевский (фортепиано). В их исполнении прозвучат Концерт №3 для фортепиано с оркестром Пера Чайковского, Концерт №1 для фортепиано с оркестром Сергея Прокофьева, Концерт для скрипки с оркестром e-moll Феликса Мендельсона, Симфония-кончертанта для скрипки и альта с оркестром Es-dur (переложение для скрипки и виолончели с оркестром) Вольфганга Амадея Моцарта. Дирижер Гинтарас Ринкявичус (Литва). Начало в 18:30.
Краснодар
В Музыкальном театре кубанской столицы – знаменитый балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта». Любопытно, что поначалу прокофьевская версия «Ромео и Джульетты» оканчивалась хеппи-эндом. Но после многочисленных консультаций с хореографами композитору стало очевидно, что балетными средствами вполне можно показать и оригинальную шекспировскую развязку. Приятно, что даже в отдаленных уголках страны в наших театрах можно видеть постановки Григоровича и Вирсаладзе, чья версия «Ромео и Джульетты» является одной из самых знаменитых интерпретаций балета.
Пермь
Театр оперы и балета открывает свой сезон новой постановкой знаменитого «Евгения Онегина». Безусловно, это не случайно: Петр Ильич Чайковский считается своеобразным «покровителем» театра, ведь именно его имя он носит. Впрочем, и без этого маленького суеверия, «Онегин» – прекрасное начало, ведь музыка Чайковского, как и стихи Пушкина, уже давно поселились в сердце каждого, кто хоть раз слышал эту оперу. Но, даже слушая ее вновь и вновь, мы неизменно находим что-то новое. Наверно, в этом и есть гениальность двух величайших людей XIX века – Пушкина и Чайковского. Заглавные партии в первом спектакле сезона исполнят: Алексей Герасимов (Онегин), Наталья Князева (Татьяна), Надежда Бабинцева (Ольга) и Павел Брагин (Ленский). Начало в 19:00.
Самара
В этом волжском городе скрипач Дмитрий Коган решил продолжить свой тур к 65-летию Победы. Вместе с ним на сцену Концертного зала филармонии поднимутся в этот вечер Академический симфонический оркестр Самарской филармонии и Дирижер Михаил Щербаков. Программа концерта держится в тайне, и разгадать ее можно только имея в руках пригласительный билет. Для всех счастливчиков концерт начнется в 18:30.
Осень, еще радующая пока нас теплым солнышком, неслышно вступила в свои права. На смену отдельным фестивалям и разрозненным концертам пришел сезон. Причем не только филармонический, но и театральный. И тут же сделал главным событием в Москве премьеру оперы «Контракт для Пульчинеллы с оркестром, или Посторонним вход разрешен» в постановке Камерного музыкального театра имени Б.А. Покровского. Петербург еще пока медленно входит в новый сезон, но надо отдать культурной столице должное – здесь, как нигде долго продолжался сезон предыдущий. И поэтому отсрочку городу на Неве мы все е дадим. В Иркутске продолжают светить «Звезды на Байкале», в Краснодаре покажут прекрасную постановку «Ромео и Джульетты», в Перми откроют новый сезон «Евгением Онегиным», а в Самаре продолжится тур Дмитрия Когана по городам России, приуроченный к 65-ой годовщине Победы.
Интересные события происходят почти каждую секунду. Но все то, что связано с миром классической музыки, Вы всегда сможете найти на Classica FM. Оставайтесь вместе с нами.
7 сентября – время фестивалей
7 сентября по странному стечению обстоятельств стало в мировой истории днем символов.
7 сентября 1813 года впервые выражение «Дядя Сэм» было связано с правительством США. В период второй англо-американской войны, начавшейся в 1812 году, поставщиком мяса для американской армии был некий Сэмюэл Уилсон. На бочках с мясом было написано US (United States). Сторож-ирландец считал, что эта надпись обозначает поставщика и читал её как «Uncle Sam Wilson», то есть «дядюшка Сэм Уилсон». 15 сентября 1961 года Конгресс США вынес постановление считать дядюшку Сэма Уилсона прародителем национального символа Америки «Дяди Сэма».
7 сентября 1860 года во время визита в Канаду принца Уэльского впервые в качестве официальной канадской эмблемы был использован кленовый лист: он был включён в знак отличия военнослужащих 100-го полка (Royal Canadians) и широко использовался в украшениях. Такая любовь к кленам у канадцев неслучайна. Клён искони представляет собой значительный экономический ресурс. Кроме поставок большого количества леса, и по сей день в экспорте ресурсов страны участвует собираемый каждый год кленовый сахар.
В этот же день в 1992 году в газете «Коммерсантъ» впервые появляется термин «новые русские»: клише, обозначающее представителей социального класса России, сделавшего большое состояние в 1990-е годы, после распада Советского Союза, предпринимателей нового типа, ставших символом «нового времени». Возникнув первоначально как нейтральное обозначение, термин вскоре после своего появления стал использоваться в отрицательном и ироническом значении: новыми русскими называют стремительно разбогатевших (как правило, сомнительным или незаконным способом) людей, крупных воротил-мафиози, при этом не обладающих высоким уровнем интеллекта и несмотря на свое благосостояние, использующих лексику и манеры социальных низов, из которых они произошли.
Жизнь меняется, на смену малиновым пиджакам приходят грамотные предприниматели, умеющие не только забирать, но и вкладывать деньги в достойные проекты, в том числе связанные с музыкальной культурой нашей страны. Очень часто благодаря таким меценатам в дальних уголках нашей страны люди имеют возможность услышать мировых знаменитостей, да и просто приобщиться к музыке. Ну, а том, где же можно будет это сделать 7 сентября 2010 года – в нашем традиционном обзоре.
Москва
Московская консерватория продолжает радовать слушателей новыми фестивалями. 7 сентября на сцене Рахманиновского зала откроется еще один – XII Международный музыкальный фестиваль «Душа Японии», который продлится до 23 декабря и охватит, помимо этой площадки, еще и Дворец на Яузе и Зеркальный зал Института искусствознания. Открывать фестиваль будет московское отделение Школы Саваи Тадао Сокёку-Ин под руководством Ивахори Кэйко. В программе – классическая японская музыка в традициях хогаку и хонкёку. В концерте принимает участие Симидзу Кохэй (сякухати). Начало в 19:00.
Фестиваль «Творческая молодежь Московской консерватории» в этот вечер обосновался в Малом зале. Здесь лауреаты престижных мировых конкурсов Гайк Казазян (скрипка) и Илья Овчинников (фортепиано) представят весьма интересную программу: Сонату «Дьявольские трели» Джузеппе Тартини-Фрица Крейслера, Соната № 5 F-dur, «Весенняя», соч. 24 Людвига ван Бетховена, Фантазия для скрипки соло Хайнца Шуберта, Этюд «Каденция», Элегическое адажио «Воспоминание о Москве» (вариации на две русские песни), Три мазурки, Полонез A-dur, соч. 21. Услышать этих двух музыкантов можно в 19:00.
В Концертном зале имени П.И. Чайковского продолжается Большой фестиваль РНО. В этот вечер коллектив и его солисты – Татьяна Поршнева (скрипка), Екатерина Царёва (скрипка), София Лебедь (альт), Олеся Гаврикова (виолончель), Светлана Владимирова (виолончель), Максим Рубцов (флейта), Владислав Лаврик (труба), Илья Мелихов (малый барабан), Леонид Огринчук (фортепиано) – исполнят произведения Иоганна Себастьяна Баха, Георга Фридриха Генделя, Вольфганга Амадея Моцарта, Чарлза Айвза, Арнольда Шёнберга, Готфрида Хайнриха Штольцеля, Сильвестре Ревуэльтасаса, Эрнста Кшенека и Андре Превина. Не обойдется и без иностранных гостей – на сцену вместе с РНО поднимется сопрано из США Лара Клейкомб – универсальная певица, исполняющая одинаково интересно и легко музыку XIX и XX веков. Начало необычного концерта вполне традиционно в 19:00.
Санкт-Петербург
Северная столица потихоньку возвращается в состояние «сезона» готова радовать меломанов интересными мероприятиями.
В Мальтийской капелле Воронцовского парка состоится первый концерт «нового года» – органист Михаил Мищенко преподнесет «Венок Сен-Сансу». В программе – произведения Иоганна Себастьяна Баха и Шарля-Камиля Сен-Санса. Начало в 19:00.
В Оружейном зале Шереметевского дворца продолжит свою работу фестиваль Early Music. С программой «Аристократы Запада и Востока» выступят Франческо Чера (клавесин, Италия)
Ансамбль традиционной корейской аристократической музыки «Sanjo». По словам организаторов фестиваля, «…выставка традиционного корейского изобразительного искусства в пространстве Шереметевского дворца – это соприкосновение культур Запада и Востока. Мы решили усилить эффект музыкой, соединив в этом концерте старинную корейскую аристократическую музыкальную традицию Sanjo и европейское музыкальное барокко. Учитывая, что музыка Sanjo – новый опыт для петербургского слушателя, исполнитель музыки барокко также необычен: итальянец клавесинист Франческо Чера. Он – новое поколение музыкантов, их взгляд на музыку барокко открывает её с новой стороны». Начало концерта в 19:00.
И, конечно, по-прежнему петербуржцев и гостей столицы радостно встречают в музыкальных театрах. На сцене БДТ имени Г.А. Товстоногова и Театра Музыкальной комедии вновь можно увидеть знаменитое «Лебединое озеро» в постановке театра «Русский балет» и труппы Константина Тачкина. Ачало спектаклей в 20:00.
Иркутск
Музыкальный фестиваль «Звезды на Байкале», проходящий в эти дни на цене Музыкального театра имени Н.М. Загурского, представит в этот вечер концерт Новосибирского академического симфонического оркестра. В программе вечера будет исполнены Концерт для виолончели с оркестром h-moll Антонина Дворжака и Симфония №4 Петра Чайковского. Солировать буде всемирно известный виолончелист Александр Князев. Дирижер – Гинтарас Ринкявичус (Литва). Начало в 19:00.
Калининград
В Кафедральном соборе состоится органный мини-концерт с интересным названием «Готические вариации». Услышать интересную музыку и узнать историю органного комплекса сможет каждый, кто придет сюда к 14:00.
Пермь
В Театре оперы и балета имени П.И. Чайковского – торжественное открытие 139 сезона. Гала-концерт, приуроченный к этому событию, соберет на сцене лучших певцов и танцоров театра. В первом отделении прозвучат арии и сцены из опер Жоржа Бизе, Жюля Массне, Шарля Гуно и Лео Делиба, а во втором отделении зрителям представят хореографическую сюиту «Шопениана». Начало гала-концерта в 19:00.
С каждым днем все больше городов и концертных площадок «включаются» в новый сезон. Не стал исключением и этот день. Главным событием в Москве в этот день станет открытие фестиваля «Душа Японии», который продлится до 23 декабря и познакомит слушателей с музыкой этой удивительной страны, в Петербурге – первый концерт фестиваля Early Music и открытие сезона в Мальтийской капелле, в Иркутске – выступление виолончелиста Александра Князева в программе фестиваля «Звезды на Байкале», в Калининграде – традиционный органный мини-концерт, а в Перми – гала-концерт, приуроченный к открытию сезона в Театре оперы и балета.
В набирающем силу водовороте событий трудно ориентироваться. Чтобы этот вихрь не унес Вас, читайте Classica FM. У нас всегда найдутся для Вас интересные новости.
