Альфред Шнитке – посвящения
Ася Соллертинская
4 November 2009 | 405 views
Московская консерватория продолжает серию концертов, посвящённых 75-летию со дня рождения одного из наиболее значительных композиторов
второй половины XX века — Альфреда Гарриевича Шнитке. В залах Консерватории звучат самые разные сочинения композитора — снискавшие мировую известность и исполняемые впервые.
6 ноября в Малом зале в исполнении Ирины Шнитке, Александра Ивашкина и Святослава Мороза прозвучат камерные сочинения, два из которых написаны специально для этих исполнителей. Вторая соната для фортепиано была впервые исполнена и посвящена Ирине Шнитке. Вдова композитора, пианистка, широко известная в Европе и Америке, по праву считается одним из лучших интерпретаторов произведений Альфреда Гарриевича.
Сочинение «Klingende Buchstaben», что в переводе с немецкого означает «звучащие буквы», было написано специально для Александра Ивашкина. В основе пьесы лежит монограмма имени виолончелиста — Alexander: A-E-A-D-E. А Святослав Мороз исполнит Мадригал памяти великого скрипача и своего наставника Олега Кагана.
Ирина Шнитке родилась в Ленинграде. Своё музыкальное образование начала в возрасте шести лет и позже окончила Российскую Музыкальную Академию имени Гнесиных в Москве. Её учителями были Яков Флиер, Анна Шкловская и Леонид Брумберг. Репертуар Ирины Шнитке включает важнейшие фортепианные сочинения ХХ века: от Шостаковича и Стравинского — до Шнитке. Альфред Шнитке посвятил ей несколько произведений, Ирина была первой исполнительницей сочинений: «Вариации на один аккорд», Вторая фортепианная соната, Вторая виолончельная соната (с М. Ростроповичем), Третья скрипичная соната (с М. Лубоцким), Фортепианное Трио (с М. Лубоцким и М. Ростроповичем), Концерт для фортепиано в четыре руки и оркестра (с В. Постниковой), «Ностальгическая музыка» и «Эпилог» (с М. Ростроповичем).
Ирина Шнитке выступает с концертами в России, Германии, Англии, Голландии, Австрии, Швеции, Японии, Италии, Греции, Финляндии, США, Австралии, Франции, играя как солистка и в ансамбле с ведущими солистами и оркестрами, а также записывается на компакт-диски для фирм Chandos, Naxos, ЕМI, Erato, Sony.
Святослав Мороз родился в семье музыкантов. Его мать — виолончелистка Наталия Гутман, бабушка — пианистка, выпускница Московской консерватории по классу фортепиано Генриха Нейгауза, Мира Яковлевна Гутман, прадед — скрипач Анисим Берлин, прабабушка — Л. Буракинская, ученица Йозефа Иоахима. С 5 лет Святослав начал учиться игре на скрипке. Его наставником был Олег Каган. К нему в Московскую консерваторию по классу скрипки Святослав поступил в 1984 г. По окончании Московской консерватории продолжил обучение в Парижской консерватории у Жерара Пуле.
С. Мороз играл со Святославом Рихтером, Олегом Каганом и Мстиславом Ростроповичем. Он продолжает активную концертную деятельность в сотрудничестве с Клаудио Аббадо, Юрием Башметом, Борисом Березовским, Элисо Вирсаладзе, Наталией Гутман, Виктором Третьяковым и др. Святослав выступал в крупнейших залах мира — Карнеги Холл, Линкольн-центр и Меркин холл в Нью-Йорке, театр Ля Фениче в Венеции, Большой зал Московской консерватории; выступал и выступает с ведущими оркестрами мира — Берлинским филармоническим, Бухарестским филармоническим, Симфоническим оркестром Сан Пауло (Бразилия), Бернским симфоническим оркестром (Швейцария), Оркестром Варшавского Радио, ведущими оркестрами России. Он — постоянный участник крупнейших международных музыкальных фестивалей, таких как Kухмо в Финляндии и фестиваль памяти Олега Кагана в Германии и в Москве. Преподавал в России (Москва) и в Германии. С 2000 г. преподаёт в США и является художественным руководителем Международного музыкального фестиваля «Классика в горах» («Classic on the Mountains») (Mohonk, штат Нью Йорк, США). Святослав выпустил несколько компакт дисков на фирмах «LiveClassics» and Parnassus Records.
Александр Ивашкин концертировал более чем в 40 странах мира на пяти континентах, выступая в крупнейших залах с лучшими оркестрами Европы, России, Америки, Канады, Австралии, Южной Африки и Новой Зеландии. Один из немногих виолончелистов, наряду с М. Ростроповичем и Н. Гутман, для которых Шнитке писал свои сочинения. Постоянный участник крупнейших международных музыкальных фестивалей, работал со многими выдающимися композиторами ХХ века: Джоном Кейджем, Джеймсом Крамом, М. Кагелем, К. Пендерецким, Э. Денисовым, С. Губайдулиной, Г. Канчели, Р. Щедриным, А. Кнайфелем. Александр Ивашкин записал более 40 дисков, включая все виолончельные сочинения Прокофьева, Шостаковича, Рахманинова, Рославца, Черепнина, Шнитке, Канчели для крупнейшей английской фирмы Chandos. Виолончелист является профессором Лондонского Университета и директором Центра русской музыки в Лондоне, а также художественным руководителем международного конкурса виолончелистов имени Адама и фестивалей камерной музыки в Лондоне.
В 2004 году А. Ивашкин впервые исполнил Виолончельный концерт Брамса (оригинальную версию того, что впоследствии стало Двойным концертом) в родном городе композитора — Гамбурге и позднее в Москве, в Большом зале консерватории, и в Санкт-Петербурге, с Заслуженным коллективом России Академическим симфоническим оркестром филармонии. В 2007-2009 гг. Ивашкин играл «Солнечное песнопение» Губайдулиной в Лондонском Barbican Centre с оркестром и хором BBC, концерт Шумана — в Голландии, оба концерта Шостаковича — в США, Тройной концерт Бетховена — в Амстердамском Концертгебау, Симфонию-Концерт Прокофьева — в Новой Зеландии, выступал в Канаде и Азербайджане как виолончелист и дирижёр. В 2009 г Ивашкин исполнил также новую версию виолончельного концерта Пендерецкого «Лярго» под управлением композитора, играл «Семь Слов» Губайдулиной с камерным оркестром Il Nostri Tempi на фестивале композитора во Флоренции (в присутствии автора) и в конце ноября примет участие в фестивале музыки Шнитке в Лондоне, исполняя его Второй Виолончельный кoнцерт в Ройял Фестиваль Холле с Лондoнским Филармоническим оркестром под управлением Владимира Юровского.
Александр Ивашкин опубликовал несколько книг о Шнитке (включая много раз переиздававшиеся в разных странах «Беседы с Альфедом Шнитке»).
К 75-летию Альфреда Шнитке
В программе:
А. Шнитке – Соната для скрипки и фортепиано № 1
– Соната для виолончели и фортепиано № 1
– Соната для фортепиано № 2
– Звучащие буквы (Klingende Buchstaben), для виолончели соло
– Мадригал памяти Олега Кагана, для скрипки соло
– Трио для скрипки, виолончели и фортепиано
Ирина Шнитке, фортепиано;
Александр Ивашкин, виолончель;
Святослав Мороз, скрипка.
Малый зал Московской консерватории
6 ноября, пятница, 19.00
Вход свободный